《苏格拉底之死》（法语：La mort de Socrate），创作于1787年，由法国新古典主义画派代表人物雅克-路易·达维特创作，是一幅布面油画历史画，属于新古典主义风格，现藏于大都会艺术博物馆。
该作品通常认为由与启蒙思想关系密切的夏尔-米歇尔·特吕代纳·德·拉萨布利埃委托创作，创作受尼古拉斯·普桑的纪念碑性、静态感和崇高道德境界的画风影响，以柏拉图《裴洞篇》为蓝本，苏格拉底向弟子们讲述灵魂永生的道理。作品于1787年在沙龙展展出，1931年由沃尔夫基金购入，收藏于纽约大都会艺术博物馆第五大道分馆的634号展厅。
创作背景
《苏格拉底之死》通常认为由与启蒙思想关系密切的夏尔-米歇尔·特吕代纳·德·拉萨布利埃委托创作，夏尔-米歇尔·特吕代纳·德·拉萨布利埃出身高级政府官员家族，是家族幼子。普桑的创作对该作品影响至关重要，其画作具备的纪念碑性、静态感和崇高的道德境界，为实现作品内容与形式的统一、达成恰当表达提供了助力。
雅克-路易·达维特（1748年–1825年）法国画家、新古典主义画派的代表人物。18世纪新古典主义的代表人物约翰·温克尔曼曾建议艺术家“用知识润湿画笔”，雅克-路易·大卫在创作《苏格拉底之死》中的苏格拉底形象时，遵从了这一建议。
历史沿革
《苏格拉底之死》是法国画家雅克-路易·达维特于1787年创作的布面油画作品。
1931年，《苏格拉底之死》由沃尔夫基金购入，现收藏于大都会艺术博物馆第五大道分馆的634号展厅。
作品概况
《苏格拉底之死》尺寸为129.5×196.2厘米（51×77又1/4英寸），作品最大分辨率为3725x2449px，藏品编号为31.45。
艺术特色
主题与表达
《苏格拉底之死》呈现出斯多葛式的主题大致以柏拉图的《裴洞篇》为蓝本，雅典政府指控苏格拉底不信神并且用他的教导腐蚀青年，因此给了他两个选择，宣布放弃自己的信仰或服毒堇汁而死。在雅克-路易·大卫的画笔下，苏格拉底向弟子们讲述灵魂永生的道理。
造型与构图
作品采用受古希腊艺术风格启发的平面横向构图，人物贯穿整个画面区域，围绕哲人的睡椅从左到右依次排列，前景和背景均为坚硬的灰色石块。同时，达维特以毒酒杯为中心构建布局，采用高度抽象的手法，以严谨的线条与简洁布景进行创作，呈现出苏格拉底以布道者的尊严赴死的状态。
色彩与光影
作品采用朴素的色彩、均匀的光线，使用相对狭窄的色彩区间，这种光线统一了整个场景，拒绝了戏剧化处理，以此传达简约的视觉效果。
重要展览
1787年，《苏格拉底之死》在沙龙展上展出。
相关评价
自西斯廷礼拜堂天顶画和拉斐尔画室以来最伟大的艺术成就，这件作品会让伯里克利的雅典为之骄傲。（版画家、出版者约翰·保德勒 评）
这是一幅意义非凡的世界名画，也是大都会艺术博物馆最伟大的艺术作品之一。（基思·克里斯琴森 评）
参考资料 >
苏格拉底之死.The Metropolitan Museum of Art.2026-07-21
《苏格拉底之死》图像与涵义.中国法院网.2023-12-30
La Mort dans l'âme.Musée du Louvre.2026-07-21