迷雾剧场（Light On）是中国视频网站爱奇艺于2020年推出的主打悬疑类题材的网络剧品牌，以短剧集、强剧情、电影级制作为核心特色。
2018年，爱奇艺推出了迷雾剧场的前身“奇悬疑剧场”；2020年，爱奇艺对“奇悬疑剧场”进行全面升级，推出“迷雾剧场”。同年5月，爱奇艺发布了“迷雾剧场”首款概念海报，宣布平台悬疑类型剧场迷雾剧场正式启动。同年6月2日，迷雾剧场首发上线了12集悬疑短剧集《十日游戏》。2021年10月，其推出的《沉默的真相》斩获2021年釜山国际电影节第三届“亚洲内容大奖“最佳流媒体原创剧集奖”。同年10月8日，迷雾剧场官宣回归。2022年，“迷雾剧场”仅推出《淘金》《回来的女儿》；2023年，发布《回响》《尘封十三载》《平原上的摩西》和《三大队》。2024年，迷雾剧场推出了《错位》《看不见影子的少年》等剧集。
迷雾剧场秉承“先有剧场再有剧”的逻辑，剧场所涵盖的剧集在拍摄前，便针对用户进行规划与设计；注重故事内核，开发过程中强调“光明正义”导向，还会邀请海外编剧参与，对剧本进行本土化改编。视觉呈现上，迷雾剧场兼具电影质感与独特摄影风格。视觉符号方面，概念海报设计与“拨开迷雾、点亮光明”的剧场主题呼应。
历史沿革
2018年，爱奇艺推出了迷雾剧场的前身“奇悬疑剧场”，以更加垂直的优质内容升级用户追剧体验。其中，该剧场推出的《悍城》《原生之罪》《无主之城》等多部悬疑剧成现象级作品。
2020年开年以来，以《唐人街探案》为代表的悬疑短剧集迎来新一轮爆发，爱奇艺洞察到用户对优质悬疑短剧集的迫切观剧需求，对“奇悬疑剧场”进行全面升级，推出“迷雾剧场”，将聚合多部优质悬疑短剧集集中上线，为悬疑爱好用户提供类型化观剧社区。
2020年5月19日，爱奇艺发布了即将上线的“迷雾剧场”首款概念海报，宣布平台全新的悬疑类型剧场正式启动。“迷雾剧场”将包含多部悬疑类题材短剧集内容，以对标美剧的精品化内容和全新的剧场运营模式提升用户观剧体验，这也是爱奇艺继2018年推出“奇悬疑剧场”后对悬疑类型剧场的全新升级。同年6月2日，迷雾剧场首发上线了12集悬疑短剧集《十日游戏》。
2021年9月28日，迷雾剧场发布“迷雾归来”概念海报和升级版魔方片头视频，宣布正式回归。同年10月7日，2021年釜山国际电影节第三届“亚洲内容大奖”颁奖典礼传来佳讯：迷雾剧场推出的《沉默的真相》斩获“最佳流媒体原创剧集奖”。同年10月8日，迷雾剧场官宣回归，并发布了《八角亭谜雾》《谁是凶手》《淘金》《致命愿望》四部全新的悬疑短剧集。
2022年，“迷雾剧场”仅推出《淘金》《回来的女儿》；2023年，发布《回响》《尘封十三载》《平原上的摩西》和《三大队》，最终收获了口碑的只有《尘封十三载》和《平原上的摩西》。2024年，迷雾剧场推出了《错位》《看不见影子的少年》《不可告人》，佟大为、马伊琍、蓝盈莹、张颂文、荣梓杉、欧豪、李一桐等众多明星登场，但这些剧集都无法再现《隐秘的角落》的辉煌。
剧场特色
剧集制作
剧集制作的每一个环节进行细化、分工，提供可衡量的标准，保证每一步都有合格的产品。
迷雾剧场秉承“先有剧场再有剧”的逻辑，剧场所涵盖的剧集在拍摄前，便针对用户进行规划与设计，最终打造出的作品符合剧场标准。
以剧本打造为例，迷雾剧场看重对故事内核的精雕细琢。在剧集的开发过程中，平台都强调“光明正义”的导向，并在核心确定后，分别邀请合适的编剧参与。《隐秘的角落》开发时，邀请了好莱坞编剧Joe Cacacl担任剧本监制，对剧情主线、风格气质、重要节点进行改编。《十日游戏》剧本创作过程中，在保留东野圭吾原作的核心剧情基础上，总编剧王沐也进行了许多本土化改编，使最终故事呈现出更温暖救赎的基调。
在视觉呈现上，五部剧集都有着电影质感，并且在摄影风格上保持极致。《隐秘的角落》镜头语言巧妙，人物场景构图与光影搭配构筑出了强冲击感；《非常目击》取景重庆奉节，空气中的水雾使画面中始终有迷雾笼罩，凸显了阴冷紧张的观感，与该剧的故事情节和叙事氛围相得益彰；《沉默的真相》拍摄手法直白简洁，过去与现在的色彩对比强烈，也将交叉并行的三条故事线打造出强对比感。
视觉与符号
迷雾剧场首款概念海报呈现出美剧风格，主画面是两位黑色剪影在一辆金属列车中上演“一追一逃”的神秘戏码；海报中央的“反置问号”，则让本就迷雾重重的画面更显扑朔迷离；画面左侧的鲜红字体所构成“LIGHTON”字样，与剧场“拨开迷雾、点亮光明”主题形成呼应，引发用户对“迷雾剧场”的想象。悬疑色彩、升级后的迷雾魔方、以及探雾者们正在用手中的光明探寻迷雾深处，也暗喻了剧集将要在抽丝剥茧的过程中探寻向光而行的全新道路。
运营模式
爱奇艺将通过对自身剧场模式的完善，持续向市场输出更多优质作品，同时也对迷雾剧场的运营玩法同步升级，从而满足悬疑爱好用户从观剧爽感到娱乐体验的全面想象。
播出信息
播出剧集
播出时间
评价
“迷雾剧场”快速崛起，又快速衰落，这种波峰、波谷的起伏，体现出定位的偏差：究竟是要创作，还是要制作。“迷雾剧场”的框架是创作性的，买IP，不计成本，给时间，反复推，和传统影视制作模式基本相同；但在具体操作中，“迷雾剧场”又极端商业化，抓眼球，追市场，造议题，重宣传，傍明星等。（北京青年报 评）